A Method for the Baroque Lute Based on Historical Sources

A Method for the Baroque Lute Based on Historical Sources

Cette méthode complète s’adresse aux luthistes et guitaristes souhaitant explorer l’interprétation du répertoire baroque selon les pratiques historiques des XVIIe et XVIIIe siècles. Elle met l’accent sur l’expression rhétorique, la technique instrumentale et une approche du jeu physiologiquement équilibrée.

L’ouvrage, structuré en plusieurs parties, traite du langage musical, de la biomécanique, de la préparation mentale et physique, ainsi que du développement des outils techniques et expressifs nécessaires à un jeu maîtrisé. Une section est également consacrée à l’initiation à la basse continue sur luth baroque.

Les exercices progressifs, fondés sur des sources historiques, accompagnent l’élève vers une autonomie croissante. Des vidéos explicatives complètent la méthode, offrant des ressources précieuses pour affiner son interprétation et développer un jeu expressif et historiquement informé.

Peter Croton - Luthiste

Originaire des États-Unis et vivant en Suisse, Peter Croton est un interprète reconnu qui se produit sur divers luths et sur la guitare romantique. Il enseigne le luth et la basse continue à la Schola Cantorum Basiliensis, ainsi que la pratique historique et la basse continue à la guitare aux Conservatoires de Bâle et de Berne. Ses activités ne se limitent pas à la musique ancienne : dès six ans, il s’est produit comme guitariste et chanteur folk, avant d’explorer la guitare classique avec Leon Atkinson et le jazz dans divers ensembles.

Il a étudié le luth et la guitare classique avec le Dr Loris Chobanian, Eugen Dombois et Hopkinson Smith. Lauréat du premier prix du Erwin Bodky Competition for Early Music (1984), il a également remporté plusieurs concours internationaux. Soliste et musicien de chambre, il a enregistré de nombreux CD, collaboré avec les chanteurs Derek Lee Ragin et Theresia Bothe, et participé à des festivals internationaux.

Auteur de plusieurs ouvrages pédagogiques, il a publié Figured Bass on the Classical Guitar (2005), ainsi que les manuels Performing Baroque Music on the Lute and Theorbo (2016) et Performing Baroque Music on the Classical Guitar (2015), salués par des artistes comme David Russell. En 2019, sa Méthode pour le luth Renaissance avec supplément pour l’archiluth a été publiée par LLD. Ses compositions pour luth et voix, dont des adaptations de textes de Shakespeare, ont été éditées par la German Lute Society et Tree Edition.

Éditions Urtext Le Luth Doré

Les éditions Urtext Le Luth Doré proposent des partitions fidèles aux sources historiques, optimisées pour les musiciens et musicologues. Nos éditions allient gravure soignée, mise en page pratique, matériaux durables et appareil critique détaillé en plusieurs langues.

Chaque texte est rigoureusement établi note par note pour garantir une restitution authentique des œuvres, avec doigtés et ornementations d'origine, ainsi que des suggestions stylistiques pertinentes.

Réalisées par des experts, nos éditions offrent une lecture claire et une interprétation éclairée du répertoire ancien.

• Éditeur(s) : Roger Harmon & Peter Croton
• Période musicale : Baroque
• Instrument(s) : Luth Baroque
• Notation : Tablature française
• Édition moderne : Urtext
• Éditeur : Éditions Urtext Le Luth Doré
• Année de publication : 2022
• Collection : Didactic Music Collection
• Pages : 350 pp.
• Dimensions : 230x310 mm
• Poids : 0,000g
• Reliure : Dos carré collé cousu
• ISMN : 377-0-0017-8840-1

I. Tools of Rhetorical Expression
Rhetoric as the guiding principle, The improvisatory tradition, Consonance & dissonance, Phrasing & articulation, Rhythmic inequality & tempo, Dynamics & timbre, Expression through movement, Ornamentation & passagework, Grace notes in 17th & 18th century music

II. Introduction to Anatomy & Biomechanics
General considerations, Bones & joints, Muscles

III. Preparing to Play
Mental imagery & processing, Motor performance & learning, Mental training, Repetition & muscle memory, Tactus & time, Breathing, Body awareness & warm-ups

IV. Learning the Baroque Lute - Stage 1
Tuning, stringing & fretting, Tablature, Right-hand position, Observing the right hand, Supporting the lute, Thumb & bass lines, Right-hand fingers, Arpeggios on open strings, Left-hand technique, Coordinating both hands, Melodic playing (one & two hands), Slurring, Grace notes, One-voice melodies, Two-voice exercises & pieces, Multi-voice techniques, Shifting, Additional slur exercises, Scale exercises, Practice routine, Additional pieces & exercises, Doubles

V. Learning the Baroque Lute - Stage 2
Body movement while playing, Intermediate exercises (parallel motion, campanella, flourishes), Bar chords, Separations & ‘raking’, Historical fingering (17th century), The unmeasured French Prelude

VI. Learning the Baroque Lute - Stage 3
Advanced pieces

VII. Introduction to Basso Continuo on the Baroque Lute
Accompanying in good style, The baroque lute in basso continuo, Voice-leading, Realizing figures, ‘Rule of the octave’, Cadences & suspensions, Sample realizations